Rock in Rio: Jovens artistas reinterpretam Objetivos de Desenvolvimento Sustentável

Este ano, o recinto do festival Rock in Rio tem expostos sete murais que transmitem a visão de artistas sobre os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) das Nações Unidas. Uma parceria com o Centro Regional de Informação das Nações Unidas para a Europa Ocidental e com o Gabinete de Arte Urbana de Lisboa.

No total, são 350m2 de cor que, pela mão de diferentes artistas urbanos, abordam a preservação da natureza e do ambiente, a inclusão e o mundo plural, o papel da sustentabilidade nas sociedades do futuro e a alimentação sustentável.

Cada um dos murais tem um QR Code onde o público pode explorar melhor os murais, o seu significado e a sua relação com os ODSs.

O recinto está dividido em áreas e é lá que se podem encontrar as diferentes obras. Junto ao Continente Chef’s Garden, as obras expostas são da autoria de Mafalda MG, que já viu o seu trabalho em diferentes exposições e cujas peças de arte urbana poderão ser vistas em diversas zonas da Cidade de Lisboa, e de MIUDO, um artista de Street Art que assenta o seu trabalho na pintura de realismo, tendo iniciado o seu percurso nas artes em 1999 com o grafitti.

Mafalda MG Three wise monkeys – See no junk food, hear no junk food, eat no junk food. Vivemos numa sociedade habituada a conveniências. Com o aparecimento das cadeias de fast food em 1921, o facilitismo do acesso à alimentação rápida e barata trouxe mais prejuízos do que benefícios. Hoje em dia, embora haja um número crescente de opções de fast food mais saudáveis, a maioria das cadeias de fast food ainda pode ser classificada como junk food. O foco foi abordar o tema da alimentação saudável de uma maneira mais humorística e apelativa, através da representação do ditado dos três macacos sábios.

MIUDO. Esta pintura procura apelar para a proteção do nosso planeta através da adoção de uma alimentação sustentável. Ao centro, a figura principal da obra utiliza a maçã como representação simbólica do alimento saudável, orgânico e de acesso a todas as pessoas do planeta, enquanto as mãos – todos nós – o protegem com amor. Nos extremos e de forma lúdica, encontram-se legumes e vegetais humanizados que procuram reforçar a seriedade e a importância de promover a mudança para hábitos sustentáveis. A obra foi realizada com técnica mista entre o spray e a tinta aquosa, recorrendo a cores que se aproximam não só de um ambiente festivaleiro mas que possam também destacar as várias cores dos alimentos frescos e saudáveis

No Bosque, o mural é da autoria de EFFE, um artista multidisciplinar do Alentejo que, no seu trabalho, procura ilustrar as interações entre o ser humano e o ambiente que o rodeia.

EFFE Nesta pintura mural encontram-se ilustrados elementos que representam as alterações climáticas, com foco na fauna e flora existentes e também as energias renováveis, aqui representados com a força da água e ondas. As cores, linhas fortes e elementos que interagem entre si, têm como objetivo chamar a atenção de quem vê este mural para as questões das energias renováveis e das alterações climáticas, dois pontos muito importantes para todas as espécies que habitam o planeta.

Já no Galp Music Valley a arte é feita pela dupla C’Marie e Egrito, dois artistas visuais portugueses que formam o coletivo Dúbio e unem, na sua arte, a ilustração e o design.

C’Marie e Egrito. Tendo em conta a ambiência do Rock in Rio e os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS), decidimos focar-nos em diversos conceitos para a concretização do nosso mural. Inspirámo-nos nas smart cities e nas energias renováveis, trazendo para a pintura referências visuais como a estrada, os prédios, as eólicas, mas também as palavras-chave e cores do fundo, azuis e amarelos, que fazem alusão aos mares, ventos e ao sol. Procurámos também salientar a energia e determinação da Humanidade, a sua capacidade de adaptação, superação e transformação, rumo a um futuro com maior consciência social, ambiental e económica. Os rasgados aludem à necessidade de disrupção, de mudança, de ação imediata, na esperança de um amanhã melhor, desenhado com mudanças inteligentes e reais, onde imperem as parcerias, a cooperação e sinergias entre países – aqui representados pelos diferentes rostos.

Na Rock Your Street, na zona norte, os murais são pensados, desenhados e pintados por 2CarryOn, artista que cresceu num contexto rural e, quando chegou a Lisboa, desenvolveu o gosto pelas letras, com envolvimento nas subculturas urbanas e no movimento do graffiti.

2CarryOn. Agenda Plural. Uma abordagem à temática da igualdade de género, numa densa mistura de elementos visuais, fauna e flora, que resulta num hino à diversidade cultural. Através de um carácter ilustrativo, rico em cor e textura, é abordada a pluralidade, em estreita ligação com a ecologia e a sustentabilidade, colocando o planeta terra na centralidade da agenda. A visão de um mundo plural e sem barreiras, com um objetivo comum, o de continuar…

Na zona sul da mesma rua, os murais são assinados por Jaqueline Arashida, artista visual brasileira que mistura as suas raízes com as de outras terras, representando corpos, rituais e a formas em constante movimento, e por Los Pepes, dupla de artistas visuais portugueses ligados às artes plásticas e ao design, com um trabalho principalmente focado na arte urbana e na pintura.